Wat doet de soundtrack met de beleving van een film? Hoe zorgt het geheel van dialoog, muziek en geluid ervoor dat je als kijker in de film wordt gezogen en mee- leeft, zelfs in fysieke zin, met de emoties van personages?

Het boek De Sound Track van Rens Machielse gaat over de kracht van de soundtrack en richt zich op het ontwerp daarvan voor een speel- film, commercial of documentaire. Het is geschreven voor iedereen die met geluid en muziek in dit soort producties aan de slag wil, in de eerste plaats kunstvakstudenten en jonge professionals. Het boek dient daarnaast als naslagwerk voor diegenen die al werkzaam zijn op het gebied van muziek en geluid voor media, en is zeker ook bedoeld voor (aankomende) producenten, regisseurs en editors.

De tekst is gebaseerd op de integratie van theoretische kennis en praktische ervaring die de auteur heeft opgedaan als docent, onder- zoeker en freelance componist voor audiovisuele media.

Deze publicatie van HKU Lectoraat Performatieve Maakprocessen is een uitgave van International Theatre & Film Books Publishers en HKU Press. Nederlandse versie ISBN: 978 90 6403 8884. Engelstalige versie ISBN-10: 9064038929, ISBN-13: 978-9064038921. Prijs: € 22,50.

Op deze website vind je additionele informatie en updates met betrekking tot het boek De Sound Track. In de komende tijd worden hier aanvullingen en toelichtingen op de boektekst geplaatst.

het dipoolmodel

Hieronder zie je het dipoolmodel zoals dat ook beschreven is in de paragraaf combinaties: dipoolmodel in hoofdstuk 1 (vanaf pagina 57). Als je klikt op de cirkel in een van de kwadranten hoor je een eenvoudig muzikaal voorbeeld ter illustratie van dat kwadrant. In de komende tijd zullen er meer muzikale voorbeelden worden toegevoegd waarin ook sprake is van overgangen van het ene kwadrant naar het andere.

Noot: Als je geen geluid hoort bij het aanklikken van een button, blokkeert de browser waarschijnlijk het afspelen van media en moet je hiervoor toestemming geven: Safari > instellingen voor deze site > content-blockers uitzetten.

Klik je op de groene cirkel, (stable & static) dan hoor je muziek met een duidelijk herkenbare en daardoor ook voorspelbare structuur (A - A - B - A) die verder geen ontwikkeling kent, de muziek ontwikkelt zich niet naar een climax of iets dergelijks.

Klik je op de gele cirkel (stable & dynamic) dan hoor je muziek met een duidelijk herkenbare en daardoor ook voorspelbare structuur die een opbouw kent door een toenemende instrumentatie.

Klik je op de oranje cirkel (unstable & static) dan hoor je muziek met geen duidelijk herkenbare en voorspelbare structuur. Er is een (soort van) basisgeluid met losse muzikale of auditieve elementen, er is geen duidelijke ontwikkeling, het gaat nergens naar toe.

Klik je op de rode cirkel (unstable & dynamic) dan hoor je muziek met geen duidelijk herkenbare en voorspelbare structuur. Er is een (soort van) basisgeluid met losse muzikale of auditieve elementen, er is wel een ontwikkeling qua pitch/toonhoogte van de muziektrack als geheel: die gaat van hoog naar laag.

recensies

André Bellmont - Professor University of the Arts Zurich (Composition for Film, Theatre and Media / Music Department)
www.andrebellmont.com
www.zhdk.ch/studium/musik/ftm

A holistic book on a holistic topic, the design of The Sound Track, written by a man whose unparalleled career is also based on holism. Rens Machielse’s mature “late work” is based on many years of experience and a wealth of experience in theory and practice, research and teaching.

Bob Zimmerman - componist/arrangeur
www.bobzimmerman.nl

Dit is het boek waarvan ik nu weet dat het al decennialang in mijn kast ontbrak; glashelder van indeling en opbouw, en gevat in klare taal. En verbijsterend compleet. Een must read voor alle professionals.

Tony Halliwell - composer
tonyhalliwellmusic.com

'The Sound Track' is thoroughly readable, packed full of gold-dust knowledge, and strengthened with a backbone of relevant, well-cited literature. After reading through this book for the first time, you will surface, hungry for more insights and cross-section views into the rather secretive industry of audio-visual productions (TV & Film)! Luckily, you can keep reading this book over and over again to satiate that hunger, absorbing more of Rens Machielse's thought-provoking nuance each time. Whether you want to work in TV, Film, sound design, composition, Foley artistry, or are just reading as a curious observer, this is a vital piece of reading.
Rens writes this book as if he is speaking to you face-to-face, one-to-one, in a cosy cafeteria somewhere in Utrecht. There is a personal touch to how his thoughts, ideas and knowledge are conveyed, making for far more streamlined reading than most literature on this topic.
I was fortunate enough to study under Rens' mentorship for a summer-school course at HKU, a creative arts university in Utrecht, Netherlands. After hearing about and getting my hands on his book, I firmly maintain a high regard for his mentoring patience, comprehensive knowledge and industry experience.
Thank you Mr. Machielse! 5 stars.

Yati Durant - composer, conductor and lecturer, director of International Media Music and Sound Arts Network in Education (IMMSANE)
www.yatidurant.com

Rens Machielse’s excellent book 'The Sound Track' achieves much more than just provide industry and comparative skills and analysis. It goes further to elaborate on a more wholistic method of the inside/out of this demanding and complex field of media music and sound creativity.
In a crowded field of film music and sound design books, Machielse’s book stands out as one that aims, above all, to illustrate the truths and pitfalls of working together. It is supremely impressive that each passage aims to speak to YOU, not in passive terms but to support the creative process in understandable ways, not unlike the way that Steven Hawking achieved in describing quantum physics to laymen, but with clear and concise process. It's even achieved this without becoming too dogmatic in terms of method and done carefully to avoid becoming quickly obsolete.
This book will undoubtedly become a seminal part of media music and sound teaching curricula and will be an invaluable reference to anyone, whether highly-experienced or not, as a point of creative and conceptual information which will inspire more thoughtful soundtrack design in the future.

Dimitri Arnauts - componist
www.dimitriarnauts.com

Als componist van voornamelijk concertmuziek, die nu uitbreidt naar de wereld van filmmuziek - kan ik dit boek enthousiast en zonder twijfels aanraden: voor zijn ideale breakdown tussen theoretisch inzicht en praktische toepassing, voor het wijde palet van besproken thema's en voor de globale benadering die alle aspecten van het samenspel van verhaal, beeld en geluid systematisch uiteenzet, verheldert en verbindt - dit alles in een workflow-gerichte opbouw en zuinige tekststructuur. Het boek is totaal up-to-date en hedendaags, zonder nostalgie gegrond in bewezen beste praktijken uit alle filmscholen.
Het is een duidelijke en héél leerrijke handleiding voor alle spelers die werken aan het eindproduct film, documentaire of commercial - éénieder kan er bijzonder nuttige info en goede praktijken in vinden die de eigen rol in het volledige creatieproces - in relatie met de andere geluidsactoren en in productiecontext - plaatsen: als componist, sound editor, sound designer, foley artiest, sound engineer enz... Geen enkele creatieve rol wordt opgehemeld of onterecht verwaarloosd: ieders productie wordt getoetst en gewaardeerd naar effectiviteit en bijdrage tot de sterkte van het eindwerk: een meeslepend en indringend audiovisueel verhaal.
Extra bonussen in dit boek: de open en originele benadering van het probleem 'vastzitten' voor een leeg (of net té vol) blad/scherm - en de héél doeltreffende tips & tricks die de auteur, die ook veel met studenten heeft gewerkt, genereus deelt met de lezer. Deze methodes lossen dus ook daadwerkelijk creatieve problemen op. Voorts ook, de bruikbare informatie over de economische, financiële aspecten en spelers in de verschillende soorten producties: onmisbaar inzicht voor onder méér starters, afstuderende jongeren, vakmensen en pedagogen.
‘De Sound Track’ van professor & componist Rens Machielse, lijkt me één van de zeldzame boeken uit dit segment die ook bijna een must is voor regisseurs, producers, camera operatoren, set designers en zelfs scenaristen: het geeft hen een wijd maar scherp overzicht van die vaak miskende andere flank van de narratieve Parnassus: de kant van het Geluid, die schaduwzijde zonder dewelke geen enkel licht, geen enkel beeld, geen enkele verhaalwending overtuigend kan weerkaatsen en schitteren in onze emoties en in ons geheugen als toeschouwers.
Mijn rating is een volle 5/5 sterren voor dit grondig, nuttig en noodzakelijk boek: dat het een verdiende toekomst als referentiewerk moge kennen.

agenda

Hier vind je de ‘events’ rond het boek zoals presentaties, gastcollege’s, workshops en master classes van de auteur Rens Machielse.

Dinsdag 11 Februari 2020
Master Class Muziek en Geluid voor Audiovisuele Media. PXL Music/Hogeschool PXL,  Hasselt (B).

Woensdag 19 Februari 2020
Boekpresentatie Nederlandstalige versie De Sound Track - EYE Filmmuseum, Amsterdam (NL).

Woensdag 8 April 2020
Master Class Composing Film Music voor de Master The Sound of Innovation - ArtEZ (NL).

Woensdag 22 April t/m Zaterdag 25 April 2020
Boekpresentatie Engelstalige versie The Sound Track - STC SoundTrack Cologne, Keulen (DE). STC SoundTrack Cologne is verplaatst naar 19 - 22 Augustus 2020.

Dinsdag 11 Augustus t/m Zondag 16 Augustus 2020
Workshop Composing Filmmusic - MediaSound Hamburg, Hamburg (DE).

Maandag 17 Augustus t/m Vrijdag 28 Augustus 2020
Workshop Composing Filmmusic for Beginners - Utrecht Summer School, Utrecht (NL).

Donderdag 1 Oktober t/m Zaterdag 3 Oktober 2020
Keynote IMMSANE Congress - Zürich (Sw).

Woensdag 9 Juni t/m Zaterdag 12 Juni 2021
Boekpresentatie The Sound Track - SoundTrack Cologne, Keulen (DE).

Dinsdag 10 Augustus t/m Zondag 15 Augustus 2021
Workshop Composing Filmmusic - MediaSound Hamburg, Hamburg (DE).

Maandag 16 Augustus t/m Vrijdag 27 Augustus 2021
Workshop Composing Filmmusic for Beginners - Utrecht Summer School, Utrecht (NL).

aanvullingen en errata

Hier vind je de verbeteringen van mogelijke fouten in de tekst. Ook worden hier mogelijke interessante aanvullingen op de boektekst geplaatst.